01- Mary J. Blige, U2 - One
E’ vero, i numeri ci comunicano tante cose, ne siamo circondati, li utilizziamo per contare, per comunicare, per fare la spesa, per organizzare le nostre attività, persino per gareggiare e in tal caso il numero 1 rappresenta la vittoria, essere primi a un traguardo. Ma non sempre è così, il numero 1 può rappresentare anche l’essere soli, la malinconia della solitudine e la difficoltà nei legami umani. Ed è proprio di questo che parla il primo brano che presentiamo questa sera. E’ degli U2, un brano iconico pubblicato nel 1992.
Parleremo poco questa sera dei singoli esecutori o delle band, preferendo invece approfondire ciò che i testi e i numeri vogliono comunicare.
Il numero 1 di questo brano dicevamo parla della difficoltà dei legami umani e della necessità di restare uniti nonostante le differenze, parla di separazione e di relazioni complicate. Proprio quelle difficoltà che gli U2 stavano attraversando in quel periodo. Il cuore del messaggio è racchiuso nella frase "We're one, but we're not the same" (Siamo una cosa sola, ma non siamo gli stessi, non siamo uguali). Significa che dobbiamo imparare a convivere e sostenerci a vicenda proprio perché siamo diversi.
Il video che vedremo
È la famosissima versione registrata nel 2005 dagli U2 insieme a Mary J. Blige, che ha dato nuova linfa al brano. Una versione piena di energia e di pathos che rende ancora più bello e intramontabile questo stupendo brano rock.
02- Frankie Goes to Hollywood - Two Tribes
Il numero 2 è il primo numero che rappresenta un’unione, ma è anche invece il primo numero a rappresentare contrapposizione, lo scontro fra due persone o due entità. E’ proprio questo che la band inglese dei Frankie Goes to Hollywood ci propone in questo brano del 1984: la contrapposizione da guerra fredda fra due nazioni, facilmente riconoscibili, e la minaccia nucleare a ciò associata.
La parodia dei Presidenti che se le suonano di santa ragione in un ipotetico e chiassoso ring fa di questo brano un iconico messaggio antiguerra.
Il video che vedremo
E’ il video “ufficiale” dei FGTH di questo brano.
03- Grover Washingtown Jn/ Bill Withers - Just The Two Of Us
Ecco ancora il numero 2, ma questa volta nella sua accezione più bella, quella di unione.
Il testo descrive infatti una connessione profonda e una collaborazione solida tra due persone, simboleggiata dall'idea di "costruire castelli nel cielo" insieme.
E’ un celebre brano R&B e jazz fusion pubblicato originariamente nel 1980 dal sassofonista Grover Washington Jr. con la partecipazione vocale di Bill Withers, un classico intramontabile.
Il video che vedremo
'JUST THE TWO OF US' è eseguita live nel 2019 da THE HINDLEY STREET COUNTRY CLUB con la voce di Andy Seymour
04- King Crimson - Three Of A Perfect Pair
Tre di una coppia perfetta è il titolo del prossimo brano; esplora le prospettive di una coppia complicata e combattiva divisa in tre entità: lei, lui, la coppia.
Three of a Perfect Pair è la title track del decimo album in studio dei King Crimson, pubblicato il 27 marzo 1984.
Un gruppo di studenti, gli All Star della School of Rock 2022 si esibiscono in una brillante cover di "Three Of A Perfect Pair" presso i Rax Tax Studios di Chicago, Illinois.
05- Wim Mertens - 4 Mains (Quatre Mains)
Cosa succede se l’unione di due viene raddoppiata? È questo il caso: due mani che si uniscono ad altre due sulla tastiera di un pianoforte, originando una sinergia e amplificazione di note a quattro mani. Il brano Quatre Mains è una delle composizioni più celebri del pianista e compositore belga Wim Mertens e fa proprio riferimento alla tecnica esecutiva del brano, scritto per essere suonato da due pianisti sullo stesso strumento.
Wim Mertens e Anne Marie Honggokoesoemo eseguono “Quatre mains” dal vivo al Centro Culturale “De Roma” ad Anversa in Belgio il 30 Settembre 2005.06-
Dave Brubeck - Take Five
E siamo al sesto brano, Take Five, Dammi il 5, un famosissimo brano ritmato in 5/4
Dave Brubeck è stato uno dei pianisti e compositori jazz più influenti del XX secolo. È ricordato soprattutto per aver sfidato la tradizionale scansione ritmica del jazz, introducendo tempi dispari e complessi, ispirati alla musica classica e alle tradizioni folk internazionali.
"Take Five" è uno dei brani più iconici della storia del jazz, scritto con il sassofonista Paul Desmond e pubblicato nel 1959, lo riconoscerete certamente fin dalle primissime note
Il video che vedremo
il “Dave Brubeck Quartet” esegue “Take Five” Live in Belgio nel 1964.
07- Youssou N'Dour & Neneh Cherry - 7 seconds
Sette sono i giorni della settimana, 7 sono i colori dell’arcobaleno, 7 sono le virtù e 7 i vizi capitali; il 7 di questa sera rappresenta invece 7 secondi, i primi 7 secondi della vita di un bambino, un breve istante in cui non conosce ancora i pregiudizi, il razzismo o la violenza del mondo.
E’ un celebre brano di Youssou N’Dour cantautore,musicista e politico senegalese, considerato uno dei più grandi ambasciatori della musica africana contemporanea.
Questa sera lo vediamo assieme a Neneh Cherry, una cantante e rapper svedese, figlia d’arte del trombettista jazz Don Cherry. L’esibizione dal vivo è del 1994.
08- Chicago - 25 or 6 to 4
I numeri ci mostrano e segnano il passare del tempo: le giornate, le ore, i minuti e i secondi. Ed è il caso di questo brano, che ci indica un orario della notte: 25 o 26 minuti prima delle 4, orario in cui Robert Lamm dei Chicago non riusciva a trovare ispirazione per un nuovo brano e guardò l’orologio.
Il video che vedremo
Il brano che ne nacque è del giugno 1970 e questa sera viene eseguito dai Leonid & Friends, interessantissimo e talentuoso collettivo musicale composto da musicisti russi e ucraini. La registrazione è del 2016.
09- Genesis - The Chamber of 32 Doors
Nella precedente serata di UN DISCO CI UNISCE 13 che si intitolava Racconti e Fiabe pt.3” vi abbiamo presentato il brano “The Carpet Crawlers”, Le Creature Striscianti, dei
Genesis e questo brano “ La camera dalle 32 porte” ne è la continuazione.
L’album è un lungo racconto onirico: a un certo punto il protagonista Rael, si ritrova in un corridoio dalle pareti rosso ocra. Qui vede persone inginocchiate che strisciano verso una pesante porta di legno, sperando di raggiungere una scala a chiocciola che porta verso l'alto (situazione già descritta nel brano "The Carpet crawlers" che ricordate? vi abbiamo presentato la scorsa volta) e successivamente si ritrova in una camera emisferica circondata da trentadue porte; solo una di esse conduce all'uscita, ma egli non sa quale scegliere.
All'interno della stanza c'è una folla confusa (preti, maghi, accademici e persino i suoi genitori) che cerca di indirizzarlo, ma Rael deve trovare l'unica porta che conduce all'uscita senza riportarlo al punto di partenza. La canzone esprime il suo senso di confusione e il bisogno di trovare qualcuno di cui potersi fidare per trovare la strada corretta.
Il video che vedremo
L’ex chitarrista dei Genesis Steve Hackett con la sua band esegue dal vivo questo
suggestivo brano all'Hammersmith Apollo di Londra il 10 maggio 2013.
10- Pink Floyd - Summer '68
In questo brano il numero ci indica una data, una stagione, un anno: l’estate del 1968.
Scritto e cantato dal tastierista Richard Wright, la canzone esplora il tema della stanchezza causata dalla vita in tour e l'incontro fugace, ma anche romantico, insomma, di quelli che lasciano il segno , con una groupie.
Una groupie è una fan, che segue i musicisti e le band famose, spesso diventando parte del loro entourage, intrattenendo anche rapporti intimi con loro.
Il fenomeno è esploso negli anni '60 e '70, evolvendosi da semplice ammirazione a uno stile di vita che includeva backstage, tour e uno status di "musa".
Il video che vedremo
La Charade Breeze Bend -una Pink Floyd Tribute Band francese - esegue nel 2020 una magistrale cover di “Summer ‘68 “
11- Toto – 99
Il brano "99" della band statunitense Toto, pubblicata nel 1979, è una ballata malinconica
ispirata al film distopico di fantascienza del 1971, THX 1138 di George Lucas che descrive una società futura immaginaria, opprimente e spaventosa. Il brano esplora la nostalgia e la perdita di identità dove le persone non hanno più nomi ma numeri; "99" infatti è il nome della donna amata.
Il testo racconta di un amore che si è spento nel tempo e di una relazione finita a causa del dolore e delle incomprensioni. La canzone è una sorta di lamento d'amore futurista, che unisce la tristezza della fine di una storia con un'ambientazione asettica e tecnologica.
ll video che vedremo
I Toto eseguono "99" nel 35th Anniversary Tour - Live In Polonia nel 2013.
12- Arctic Monkeys – 505
Il numero "505" si riferisce molto probabilmente al numero di una stanza d'albergo o di un appartamento dove Alex Turner incontrava la sua fidanzata dell'epoca.
Il testo descrive il desiderio e la vulnerabilità di tornare in un luogo familiare per ritrovare una persona amata, nonostante la relazione possa essere complessa o dolorosa.
"505" è una delle canzoni più iconiche degli Arctic Monkeys, pubblicata il 22 aprile 2007.
ll video che vedremo
Gli Arctic Monkeys eseguono 505 al Reading Festival 2022 nel Regno Unito.
13- Prince - 1999
Nel 1982 Prince scrisse questo brano dal titolo 1999 in cui si immagina do essere proprio nell’anno 1999 e che di lì a poco ci sarebbe stata la fine del mondo.
I temi principali sono tre:
• La fine del Mondo: la data del 1999 viene vista come il momento in cui un giudizio o un'apocalisse nucleare colpirà la Terra e non ci sarà un 2000.
• L'Edonismo come Cura: La celebre frase
"Festeggia come se fossimo nel 1999" significa
godersi ogni istante senza pensare al domani, usando la festa e la trasgressione come scudo contro la paura del futuro.
• Il Superamento delle Barriere: il disco ha unito il funk, il rock e la pop music, rompendo i confini tra pubblico bianco e nero e consacrando l'artista a stella globale.
ll video che vedremo
E' il video musicale ufficiale di Prince per il brano “1999” .